1600多年前，一位高僧在西北戈壁荒漠的一處斷崖上開鑿了一座石窟，此后歷經(jīng)千年，這處斷崖開鑿了大大小小700多座石窟，其無與倫比、舉世無雙的壁畫和彩塑，讓世界知道了這座藝術(shù)寶庫——敦煌；

時隔千年，600年前，一位皇帝在華北平原的北京修建了一座宮城，歷經(jīng)明清兩朝修繕營建，其現(xiàn)存最大、保存最完整的木結(jié)構(gòu)宮殿建筑群和數(shù)量巨大、琳瑯滿目的國寶，讓世界認識了這座神秘殿堂——紫禁城。

如今，千年的敦煌與六百年的紫禁城共襄盛舉——“敦行故遠——故宮敦煌特展”于9月17日在故宮博物院隆重開幕。

展覽設在午門—雁翅樓展廳，共展出來自絲綢之路甘肅段的文物及故宮博物院院藏文物188件。展覽還使用敦煌壁畫臨本35件、復制彩塑6身、高保真數(shù)字化壁畫復制品70余幅，以及仿制華蓋、佛塔等輔助展品20余件。同時，午門西馬道下還搭建了一個臨時展廳，復原了莫高窟的第285窟、220窟和320窟。走進展覽，觀眾能夠近距離體驗中華文明千年華彩匯聚的兩大代表——敦煌與紫禁城的獨特魅力。

一、記錄民族歷史

絲綢之路從長安出發(fā)，經(jīng)敦煌通往西域，直達中亞、印度、西亞，以至歐洲。敦煌處于絲綢之路上的要道樞紐，見證了千年間這條漫長道路的滄桑歲月和悠久歷史。

敦煌的壁畫中有相當多反映中西文化交流、融合的內(nèi)容。最具代表性的，應該莫過于《張騫出使西域圖》了。壁畫表現(xiàn)了張騫出使、鑿空西域的歷史。張騫是第一個代表國家出使的使節(jié)，這標志著以國家為單位的大交融在絲綢之路上拉開大幕，這是彪炳史冊的大歷史。

也有多幅壁畫描繪了外國使團、商隊出入、貿(mào)易等內(nèi)容，而這些壁畫的內(nèi)容又得到了出土文物的實證。展柜中有一支看似不起眼的漢簡，記錄著漢代時，驛站用了十八擔粟來喂烏孫國使團的馬，相當于用了486斤的糧食。從數(shù)量來推測，此次烏孫使者團十分龐大。此事史書中沒有記載，卻實實在在發(fā)生于絲綢之路上的某一個瞬間。正是無數(shù)的瞬間，集合成了波瀾壯闊的歷史。

絲綢之路，對于當時的商旅來說，并非總是一帆風順。橫穿歐亞的絲綢之路不僅道路險阻、氣候惡劣，而且有盜匪出沒。壁畫《商旅遇盜圖》就為我們真實再現(xiàn)了古代往來于絲綢之路的商旅所面臨的艱辛與危險。畫面中，馬背上用于運載貨物的鞍架已被卸下。高鼻深目、須髯滿腮的胡商，有的用葛布纏頭，有的頭戴粟特高尖頂白氈帽。面對持刀盜匪，他們雙手合十，口中念念有詞，祈求保佑。

來自西域的胡人商隊是活躍在絲綢之路上的主體，胡商的形象在敦煌壁畫中屢見不鮮，在出土文物中也有大量反映。比如展柜里有一塊唐代的磚，以陽刻的方式表現(xiàn)了一位胡人牽著馱載貨物的駱駝。這是古代商隊不畏艱險在絲綢之路上長途跋涉的反映，亦是唐代詩人張籍《涼州詞》中“無數(shù)鈴聲遙過磧，應馱白練到西安”的圖解。

絲綢之路上不僅僅是交換貨物，還有文化和藝術(shù)的交流融會。展臺上一個小小的唐代銅俑引起了記者注意。其形象與唐詩中描繪的胡騰舞場景極為相似，造型傳神。胡騰舞是從西域傳入中原的一種男子獨舞，流行于北朝至唐代，當時深得中原貴族賞識，風靡一時。舞蹈以跳躍和急促多變的騰踏舞步為主，既雄健迅急、剛毅奔放，又柔軟瀟灑、詼諧有趣。隋唐時期的“西涼樂”被視作國樂，在演奏時常伴以胡騰舞。

高善穆石造像塔是佛教傳入中國后本土化的產(chǎn)物。這座北涼時期的石塔，大小如同一枚炮彈，采用的是印度佛塔樣式，但其基座八面分別刻了“八卦”圖像，表示八個方位。它開創(chuàng)了中國特有的八面佛塔先河，是最早的八卦實物資料之一。塔的頂部刻有北斗七星，表示塔寺坐北朝南的傳統(tǒng)風水觀念。

放置在石塔不遠處的景教十字紋銅牌飾，也是文化交融的證物。它出土于敦煌莫高窟北區(qū)，是一件佩戴的徽章。景教是唐代時傳入中國的基督教聶斯托里派，十字架牌飾是入教者信仰的標志。還有一組回鶻文木活字也值得一提。雖然史料中未發(fā)現(xiàn)回鶻文木活字的確切記載，但這組出土的木活字上有明顯的墨跡，顯然是用過的。專家研究后推測，這組木活字的年代應在12至13世紀上半葉，早于德國古登堡使用金屬活字200年左右，開創(chuàng)了拼音活字印刷的先河。

通過展覽，我們仿佛看到，千年之前，行走在絲綢之路上的商人、僧侶、探險家以及不同種族和身份的蕓蕓眾生，跋涉于一望無際的漫漫黃沙中，經(jīng)歷了無數(shù)的險阻艱難，串聯(lián)起歐亞大陸上思想與文化傳播的軌跡，見證不同時期、地域的文化彼此交流碰撞、包容互鑒的歷程。

二、描繪佛國天界

宗教題材是敦煌壁畫與造像最主要的表現(xiàn)內(nèi)容。

九色鹿、舍身飼虎、強盜成佛等著名的佛教故事，在敦煌壁畫中都有精彩的呈現(xiàn)。展覽選取了從北朝一直到元代的敦煌壁畫中的105幅，臨摹、復制最為經(jīng)典、最具代表性的畫面展出，讓觀眾能夠直觀地體味敦煌壁畫獨有的魅力。

九色鹿的故事畫在莫高窟第257窟的西壁。畫師采用了中國傳統(tǒng)的長卷式連環(huán)畫的形式，以從兩頭到中央的順序，詳細描繪了故事發(fā)展的經(jīng)過。此次展示的是九色鹿向國王陳述事情經(jīng)過的場面，它昂然挺立的形象給人以深刻的印象。

在這些宗教題材的壁畫中，樂舞圖像可謂“最美”。資料顯示，敦煌的石窟群中有370多個洞窟繪有樂舞圖。壁畫中的樂器涵蓋了吹奏、拉弦、彈撥、打擊等類型，約50種7000余件；壁畫中的大型樂隊最多達38人。敦煌壁畫中的舞蹈形象，最著名的當屬“飛天”了。它融合了漢唐舞蹈傳統(tǒng)、古印度佛教文化及周邊眾多民族的舞蹈，別具特色，并借由《絲路花雨》《千手觀音》等舞蹈作品深入人心、令人陶醉。

“反彈琵琶”是敦煌舞蹈中的經(jīng)典動作，它的創(chuàng)作靈感就來自莫高窟第112窟的“伎樂天反彈琵琶”壁畫。伎樂天是佛教中的香音之神，在敦煌壁畫中也指在天宮中奏樂的樂伎。這幅壁畫中的伎樂天，彈撥琵琶的造型十分獨特。專家介紹，在西藏的定日地區(qū)至今仍有反彈四弦琴的舞蹈。敦煌壁畫中反彈琵琶舞蹈形象自中唐以后大量出現(xiàn)，或許與這一時期吐蕃對敦煌的統(tǒng)治有關(guān)。

走進復制的莫高窟第220窟，一定要仔細看看北壁的樂舞圖。它繪制于初唐，是唐代壁畫中最具代表性的，描繪了佛國世界伎樂天奏樂歌舞的場景。畫面正中有一座燈樓，兩側(cè)各立一樹燈輪；左右兩廂置樂隊，共28人，分為兩組，演奏來自中原和西域的各種打擊、吹奏、彈撥樂器；兩對舞伎在小圓毯上旋轉(zhuǎn)騰踏，巾帛飛揚，跳著唐代盛行的胡旋舞。

三、刻畫人間萬象

敦煌壁畫里，除了描繪宗教故事，還有大量反映現(xiàn)實生活的內(nèi)容，而這些內(nèi)容又有不少得到文物的印證。

壁畫中有大量供養(yǎng)人的形象，從中我們可以看到那個年代人們的樣貌。比如展覽總結(jié)了一些女供養(yǎng)人的妝容，無論是臉上撲粉、唇上涂紅，還是畫眉毛、戴發(fā)飾，其講究精細程度一點不比當代遜色。回想一些古裝電視劇中的人物造型，有些與現(xiàn)代審美不符的地方，比如唐代女子，嘴唇只涂紅中間部分，眉毛是剃光本身的，再用筆畫上，其實這是還原歷史的。通過敦煌壁畫可以看出，唐代女子就是這樣“點唇”“黛眉”的。

在展廳一角，有一座一人高的木架，乍一看像是一個落地式衣架，但它的中間靠上部位分成兩層，每排固定著8片大小相同、厚薄不一的金屬塊。看了說明才知道，原來這是一種故宮博物院收藏的打擊樂器——方響，最早出現(xiàn)于南北朝時的梁，流行于隋唐時期。它附近的展柜里，故宮博物院收藏的大忽雷、小忽雷、大圣遺音琴等唐代樂器，以及一些唐式樂器，都是難得一見的珍品。如果有興趣，不妨去第220窟的《樂舞圖》中找一找那些古老樂器的影像。

東方古老的建筑幾乎都是木結(jié)構(gòu)，由于自然與人為的多種因素，留存下來的古建筑實物很少。敦煌壁畫中保存有許多建筑圖式，為已經(jīng)湮滅的建筑實物留下了形象資料。這些建筑圖像不但給人以賞心悅目的藝術(shù)享受，更以它豐富而且相對準確的細節(jié)刻畫，彌補了學界對中國古代建筑認知的空白。比如敦煌榆林窟第3窟的《西方凈土變》，這幅繪于西夏的壁畫，是敦煌壁畫中建筑界畫的代表作。“界面”為中國繪畫中的一個門類，是用界筆和直尺畫直線的繪畫方法，以筆直的線條描繪出細致工整的建筑。比如，壁畫中的正殿為重檐歇山頂，覆蓋碧綠色的琉璃瓦片，殿左右接后廊與兩側(cè)的重檐攢尖方亭相連。此畫為研究西夏時期的建筑營造方法提供了珍貴的資料。

敦煌壁畫還有大量反映古代社會生產(chǎn)、生活的畫面。有農(nóng)民耕種、收割、打場、揚場；手工業(yè)者建造、制陶、冶煉、釀酒；市井百業(yè)中貿(mào)易、肉坊酒肆、弈棋百戲，以及反映婚嫁喪葬習俗的畫面。可以說，人間百態(tài)都能在壁畫中找到對應的表現(xiàn)。這些內(nèi)容豐富、形象生動的壁畫，為我們展示了當時社會不同階層的喜、怒、憂、思，以及由此產(chǎn)生的生、老、病、死的生命現(xiàn)象，是我們了解古代人們生活的珍貴資料。

20世紀50年代，敦煌研究院曾在故宮午門舉辦展覽。70年后的今天，故宮與敦煌再次聚首，兩座文化豐碑，以其超越時空、融匯古今的獨特魅力，讓觀眾深刻感悟中華民族偉大的融合力、創(chuàng)造力和生命力。

 

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